domingo, 29 de septiembre de 2013

En Retrospectiva: Lo que nos interesa de Pina


Buscamos y buscamos en youtube, pero siempre nos invadían los videos de coreografías y piezas de la pelicula Pina. Ya que queríamos olvidarnos casi por completo de esta, decidimos buscar la lista de coreografías desde el comienzo de la carrera como coreógrafa hasta su última coreografía. Es así que intentamos encontrar videos de cada una, pero no había disponibles de todas, por lo que nos queda pendiente encontrarlos todos. Sin embargo, lo que más nos interesa no son las coreografías en sí, sus movimientos y desplazamientos, etc, sino más bien la potencia visual de las propuestas de Pina Bausch.
Hay ciertos aspectos que nos marcaron mucho de los trabajos de la artista. Por ejemplo, la manera en que trabaja con una especie de descontextualización de los personajes y acciones con sus escenografías. Ésto se nota principalmente en su único film escrito y dirigido por ella misma (Die Klage Der Kaiserin).

        






Por otro lado, otro aspecto muy muy importante en sus obras, tiene que ver con la materialidad de los escenarios y de los objetos, que no la deja atrás ni mucho menos. Vemos en las fotos que adjuntamos para subir, diversidad de materiales, colores, etc, a los que en las coreografías se les da muchísima importancia, y los actores se relacionan en profundidad con ellos, tanto desde vestuario (diversas telas, colores, o también elementos como agua, tierra, miel, etc) hasta las escenografías.


                                       

 








Finalmente, un último pero no menos importante aspecto que nos llamó mucho la atención y nos generó interés, es su tendencia al armado de escenarios muy "arquitectónicos" por así decirlo. Pone mucha relevancia en los espacios en los que trabaja, desde espacios urbanos, hasta en escenarios totalmente construidos siempre vemos esa fina composición visual con la escenografía, que se ve fielmente acompañada de una iluminación peculiar para cada caso, que ayuda tanto compositiva como climáticamente a la pieza.











Estos ítems son los que deseamos tener en cuenta como principales a la hora de transponer, deseamos alejarnos de lo metafórico que caracteriza al trabajo de Pina, como también de lo que tiene que ver con la coreografía en sí, para trasladarnos a un plano más de lo visual, compositivo, etc.

jueves, 26 de septiembre de 2013

Adaptación.




 Ehh bueno, digamos que es lo que hay. Reír para no llorar. Acá la Adaptación. Hubiésemos querido hacer algo mucho mejor, pero la verdad, no conseguimos actriz...Asíque mi compañera Suriana le puso el cuerpo al trabajo. La idea era partir de un fragmento de la coreografía "Rite of Spring"...Utilizar el recurso de la tela roja (camsión rojo, en este caso una tela)...Imitar un poco algunos fragmentos de la coreo y hacerlo en un lugar así como descontextualizado.



 Dejo la coreo Rite of Spring, y se me pianta un lagrimón...

lunes, 23 de septiembre de 2013

Mesa Pina Basuch




Meta no tan simple, se nos ocurrió abordar. Tal vez casi por casualidad, o casi por ignorancia (Sí...pensamos que Pina era una directora de cine) llegamos aquí, a enfrentarnos con el desafío de transponer a una bailarina-coreógrafa. ¿La esencia de Pina? Al menos por lo que pudimos investigar, y observar en sus coreografías, todo parece resumirse en la delicadeza de sus movimientos, complementados con una fortaleza y rudeza, que se dan paralelamente generando esos pasos tan particulares que la caracterizan. 
Sabiendo exactamente lo que queríamos expresar para ésta mesa, pero no teniendo muy en claro el "cómo" decidimos intentarlo representando esta ambivalencia a través de los colores  (rojo+negro=fortaleza) y a la vez, a través de la materialidad (seda+vidrio+agua=delicadeza/sutileza/fragilidad).

miércoles, 18 de septiembre de 2013

TRANSPOSICIÓN

GRUPO:
Suriana Cichero (comisión Rud)
Mailen König Conta

Artista a transponer:





Pina Bausch

lunes, 9 de septiembre de 2013

EME ENTREGA FINAL




 Acá nuestro producto final. Sinceramente en un principio me sentí muy perdida en éste trabajo, muy. Poco a poco, clase a clase fuimos generando cosas nuevas y al final teníamos mucho mucho material, pero ya que no habíamos generado una idea narrativa en un principio se nos dificultaba un poco unirlo. Habíamos trabajado mucho pero sin ningún fin en especial, sino que experimentando y estabamos muy conformes con lo logrado, pero no teníamos mucha noción de cómo poder llegar a hacer un trabajo único con eso. Finalmente, hace unas dos semanas por fin le encontramos la vuelta, cuando realmente nos sentamos a editar, y poco a poco, fuimos comenzando a lograr algo un poco más homogéneo, a pesar de la naturalidad de nuestra propuesta (que de por sí es tan variada). La verdad que a lo que llegamos finalmente, me gusta mucho.